Lita Cabellut

Lita Cabellut родилась в Барселоне, в семье синти в 1961 году и жила на улицах, пока в возрасте 12 лет, ее не усыновила известная семье. Она была введена в искусство мастеров в Прадо: Веласкеса, Гойи и Франса Халса и была глубоко им затронута. Девушка начала учиться рисунку и брать уроки живописи, ее первая выставка состоялась в возрасте 17 лет в Мадриде.

 Затем она приехала в Нидерланды, чтобы дальше развивать свои навыки в Gerrit Rietveld Academie и работать с особым светом. Художница до сих пор живет и работает в Нидерландах и продолжает развивать свою собственную типичный стиль, который характеризуется большими портретами в технике специальной фрески. Благодаря своей отличительной работе, Лита является одним из современных мастеров портретного искусства.

Kyosuke Tchinai

Kyosuke Tchinai (родился в Namikata Ohchi, Япония, в 1948 году) изучал изобразительное искусство в Национальном Университете изящных искусств и музыки в Токио и получил премию с отличием на выставке японской молодых художников в 1988 году.

Tchinai широко выставлялся в Японии, в том числе — персональная выставка в Музее Наката в 2003 году и ретроспективы в художественном музее Эхимэ  в 2007 году. Список европейских выставок включают Pavillon des Arts et du Design в Париже; в 2011 Paris Art Fair; и в 2012 году — BRAFA в Брюсселе. Его работы можно найти в различных музейных коллекциях в Японии и в США, а также в частных коллекциях.

Tchinai также иллюстрировал детскую книгу «Les chants de ma naissance», написанную всемирно известным трубачом, Toshinori Kondo и опубликованную Fukuinkan Shoten (Япония, 2007).

Albert Joseph Pénot

Альберт Джозеф Пено (1862-1930), — французский живописец известен своими рисунками обнаженных женщин. Сегодня он стал более популярным и признается мастером картин центрированых на женщинах в темных и мрачных темах.

Пено был обеспокоен прежде всего передачей анатомически точных представлений о женщинах. Особые женские формы были неявным акцентом в его работах, в то время как окружающие их символы, редко просматриваются за туманом и пятнами света и тени. Окружение являются случайным и, как правило, окутано дымкой, давая фигурам самый явный приоритет. Тем не менее, Пено был универсальным в своем творчестве, а не ограничивался исключительно женской обнаженной натурой: церковные деятели были еще одним его сюжетом, в дополнение к случайными композициям, изображающим сцены жизни мужчин и женщин из высшего общества в более традиционных условиях.

Giuseppe Arcimboldo

Джузеппе Арчимбольдо — (1526 или 1527 — 11 июля, 1593) — итальянский художник наиболее изестный за создание творческих портретов голов, сделанных полностью из таких объектов, как фрукты, овощи, цветы, рыбы и книги. Придворный портретист, декоратор, дизайнер костюмов и специалист по искусству у Габсбургов — Максимилиана II и Рудольфа II. Был очень популярным, многие современники делали имитацию его стиля. Фантастические композиции и портреты, созданные с цветов, трав, птиц, отдельных предметов, которые в целом создают иллюзию нового образа оказали значительное влияние на сюрреалистов. Известные цикли картин — «Времена года», «Четыре стихии».

Андрей Ермоленко

Андрей Ермоленко — это именно тот чоловяга, который создает все те смелые обложки для «Украинской недели». Он художник-иллюстратор журнала. Но его творчество давно уже вышла за рамки издания. Андрей Ермоленко — один из основателей жлоб-арта, искусства более чем актуального. Именно с его легкой руки «выпрыгнули» на отечественную анимационную арену Гопуня и Повийка. Андрей не согласился с официальными Гарнюней и Спрыткмо и нарисовал собственные символы Украины. Он — художник, который предлагает альтернативный взгляд на Украину как бренд. Кто такие украинцы? Как они выглядят? Какой есть и какой должна быть современная Украина в глазах иностранцев?.. © Орест Лютый / Антин Мухарськый

Grafnarq

Grafnarq — иллюстратор из Монтевидео, Уругвай, создает упрощенные графитовые портреты, которые имеют неоспоримое очарование. Эти заманчивые женские образы имеют естественное визуальное притяжение.   Простые и сексуальные эскизы полуобнаженных женщин это действительно все, что мы могли бы попросить. Нежные локоны и изысканные ювелирные изделия — часто это все, во что одеты эти дамы.

 

John Stortz

John Stortz — американский художник, сейчас проживающий в Лос-Анджелесе. Иллюстратор не любит ничего больше, чем изучение США с своим верным собакой Wolf на буксире и провел годы в походах с своим питомцем по горам, каньонам и через пустыни. Иллюстратор, что продает свои фотографии и отпечатки своих рисунков, определяет себя как имеющего «твердые руки, блуждающие ноги». Джон сфотографировал четвероногого компаньона в некоторых из самых красивых мест Америки, от Анджелесского Национального заповедника до городов-призраков Невады.

 

Tom Lovell

Том Ловелл (5 февраля 1909 — 29 июня 1997 года) — американский иллюстратор и художник. Он был плодовитым автором обложек и иллюстраций для фантастических журналов, творил визуальное искусство американского Запада. Художник создавал иллюстрации для журнала National Geographic и других изданий, нарисовал многие события из истории Дикого Запада, такие как общение между индейцами, белыми поселенцами и торговцами. Том вошел в Зал славы общества иллюстраторов в 1974 году.

Он говорил: «Я считаю себя рассказчиком с кистью, я пытаюсь поставить себя в воображаемые ситуации, что бы сделать интересные и привлекательные картины. Я стараюсь создавать картины, построенные на человеческом опыте...»

Jacek Yerka

Яцек Йерка родился в семье художников. Окончил факультет изобразительного искусства в торуньском Университете Николая Коперника со специализацией в области эстампа. C 1980 года работает как художник. В 1994 году вышла первая книга с работами Йерки Mind Fields. В 1995 году он получил престижную «Всемирную премию фентези» как лучший художник. Работы Яцека Йерки выставлялись в Польше, Германии, Франции, Монако и США, находятся в ряде коллекций по всему миру.

Эккарт Хан

Эккарт Хан (родился в 1971 году во Фрайбурге / Брайсгау) — это немецкий живописец- самоучка и прекрасный художник. Он известен своими большими акриловыми картинами, в которых сочетаются коллажи с гиперреалистичным исполнением. Хан имел множество выставок в немецких и американских галереях. Его произведения входят в престижные коллекции в Европе и Северной Америке. В 2005 году он получил премию художников в Вюртемберге.