Адам Миллер (Adam Miller)

Адам Миллер родился в 1979 году в штате Орегон, он начал обучение у художника Аллена Джонса в тринадцать лет, а в шестнадцать, был принят в академию искусств в Флоренции, где продолжил учебу под руководством Майкла Джона Ангела. В течение следующих четырех лет Миллер путешествовал по Европе изучая работы барокко и художников-маньеристов. Адам Миллер описывается в обзорах как «восходящая звезда реализма», о нем говорят, что он «будет считаться мастером в любую эпоху».

Картины Адама Миллера исследуют пересечение между мифологией, экологией и гуманизмом. Визуально вдохновленные барокко и эллинизмом эти сюжетные картины принимают политеистический подход к современному фольклору, вопросам прогресса и опыта человека перед лицом технического прогресса и борьбы, чтобы найти смысл в мире балансируя между расширением и распадом.

Вера Николаевна Рохлина

Вера Николаевна Рохлина (урождённая Шлезингер, фр. Vera Rockline; 1896 — 4 апреля 1934, Париж) — русская художница Парижской школы. Художница родилась в Москве в 1896 году. Она была студенткой Александры Экстер в Киеве, прежде чем переехала в Париж. Рохлина прибыла в Париж вскоре после Первой мировой войны, и поселилась в районе Монпарнас. Она начала выставляться в Париже в 1922 году в Салоне Независимых, Осеннем салоне и салоне Тюильри. В 1925 году в галерее Шарля Вильдрака и в 1934 году в галерее «Баррейро» прошли персональные выставки художницы. Была знакома с Зинаидой Серебряковой, тоже жившей в Париже, написала её портрет. Вера Рохлина покончила с собой в возрасте 38 лет.

Simon Stalenhag

Художник, концепт-дизайнер и автор Ur Varselklotet (2014) Simon Stålenhag (р. 1984) известен за свои весьма творческие образы и рассказы, изображающие призрачные научно-фантастические образы в мирских, гипер-реалистичных скандинавских ландшафтах. Ur Varselklote оценивался The Guardian как одна из «10 лучших антиутопий», в компании с такими творениями как «Процесс» Франца Кафки и «Гаттака» Эндрю Никкола.

Ross Tran

Росс Тран — цифровой художник проживающий в Южной Калифорнии, работает над фильмами, играми и всем, что связанно с развлечениями. Он создавал персонажа «Эхо» для фильма Relativity Media, «Земля Эхо» вышедшего в 2014 году. В настоящее время разрабатывает свои собственные франшизы и заканчивает образование.

Peter Mohrbacher

Peter Mohrbacher является независимым иллюстратором и концепт-художником живущим в Чикаго. Он работал художником в игровой индустрии в течении многих лет, но его страстью было строить миры. Он работал с такими клиентами, как Wizards of the Coast, чтобы помочь наполнить жизнью миры Magic: The Gathering. Питер также проводил консультации с несколькими социальными игровыми компаниями, чтобы помочь донести свои собственные уникальные видения реальности. Сейчас он работает над проектом Angelarium.

Сам автор говорит о нем так:

«Angelarium старше и правдивее, чем любой из проектов, над которыми я работал для клиентов. Это моя первая любовь, а также мое видение на будущее. Я надеюсь вам понравится.»

Lu Jian Jun

В Лу Цзянь Цзюне, Китай получил художника воображения, человека с характерным и несомненным мастерством и осязаемым проникновением в человеческое состояние. Лу родился в 1960 году в Китае и с раннего возраста продемонстрировали сверхъестественную способность рисовать и писать. В конечном итоге это привело к степени в Центральной академии изящных искусств, и, наконец, к должности профессора в провинции академии живописи Шаньдун. Уровень технической подготовки в традиционной живописи, который он получил в Китае был бы практически недоступным (или просто невозможным) на Западе. Дисциплина, внимание и интенсивность такого обучения часто сравнивают с российским академизмом конца 19-го века. Профессор Лю внимательно изучил творчество российских академических фигур, таких как Илья Репин и его современники.

Orry Lee

Orry Lee — художница из Китая. Работает гейм-дизайнером в компании The original design и имеет 10 лет опыта создания игр. Обожает аниме и создает впечатляющие работы в этом жанре.

Ван Юньпэн (Wang Yun Peng) (王云鹏)

Ван Юньпэн с детства мечтал встать на путь искусства живописи. Он в 1955 году родился в провинции Цзилинь округа Шулань, в изолированной горной деревне, рисование было самым счастливым моментом его детства. У него был большой художественный талант к копированию комиксов и картин. Позже он пошел в армию и отдал службе более десяти лет жизни. Он получил решимость, чтобы рисовать и веру в свои силы, с тех пор Ван Юньпэн начал учиться и исследовать более глубокие вопросы художественного творчества.

Ван Юньпэн создает работы в жанре реалистической фигуративной живописи, его традиционная вотчина -  переход к современной персонифицированной форме, полной стиля и идеографических средств.

Fred Calleri

Опыт Фреда Келлери в Maryland Institute College of Art где он учился в 1988-1993 годах  был переломным событием для его художественной жизни. Отличная подготовка, которую он получил, открыла окно, во все областяи искусства. По иронии судьбы, Фред взял только один класс живописи в колледже, и стал серьезно заинтересованым в профессиональной живописи уже после рождения сына в 1997 году. После длительного периода работы в графическом дизайне и маркетинге, Фред решил переехать в Флагстафф в 2001 году, чтобы  вдохновиться в своих работах историей, пейзажами, людьми, что  поразительно легко получается на западе США.

David Finney

Художник дикой природы Чешира Девид Финни питает пожизненный интерес к естественной истории и особое пристрастие к британским птицам. Небольшие, детальные акриловые картины птиц и других животных, нарисованные Давидом,  были воспроизведены на мелких фарфоровых пластинах монетным двором Spode and Danbury, и на бесчисленных поздравительных открытках по всему миру. Дэвид является членом The Association of Animal Artists, Marwell International Wildlife Art Society и играет важную роль в оргкомитете Национальной выставки искусства дикой природы.