Charles-Henri Contencin — французский горный художник, родился 28 января 1898 года в VII округе Парижа и умер 17 апреля 1955 года в Обонне. Воспитанный своей бабушкой в Бернском нагорье в возрасте 10-12 лет, он сохраняли любовь к горам на всю жизнь. Хороший альпинист, он является членом французского альпийского клуба, где он поддерживал связь с обществом горных художников (PMS). В Первую Мировую войну он служил в пехоте, и получил военный крест. Затем Charles-Henri работал в архитектурном бюро и Северной железной дороге.

Max Nonnenbruch (родился 25 января 1857 года в Фирзене, умер 13 марта 1922 года в Мюнхене) — немецкий живописец Мюнхенской школы и представитель символизма.

Арон Визенфельд родился в 1972 году в Вашингтоне, округ Колумбия. В настоящее время он проживает в Сан-Диего, штат Калифорния. Его работы были предметом восьми персональных выставок в США и Европе с 2006 г. Его работы появлялись среди многочисленных публикаций в Hi-Fructose, Art In America, и The Huffington Post. Картины художника принимали участие в многочисленных музейных выставках, в том числеThe Long Beach Museum of Art, Bakersfield Museum of Art, и The Museum Casa Dell'Architettura в Италии. Его работы были использованы на обложках 8 книг стихов, в том числе «The Other Sky», совместном проекте  с поэтом Брюсом Бондом. В 2014 году большая монография его работ под названием «The Well» была опубликована IDW Press.

Американский художник сингапурского происхождения Ng Woon Lam (黄运南) был когда-то инженером со степенью бакалавра от NTU и магистра в области науки от NUS. Несмотря на это он решил стать художником, чтобы осуществить свою мечту. В настоящее время он является членом Национального Акварельного общества США (NWS).

Известная своими высоко реализованными фигуративными картинами и рисунками, которые сочетают в себе традиционные методы живописи с более современными подходами, Nancy Depew была награждена  стипендией по живописи от Фонда Людвига Фогельштейна в 1986 году и от Государственного совета Нью-Джерси по делам искусств в 1987 году и снова в 2004 году.

Joseph Todorovitch — это современный художник, который всегда смотрит в прошлое, чтобы понять будущее своих картин. Увлекаясь искусством с самого раннего возраста, он творит в Калифорнии в течение последних двенадцати лет. Он работает, чтобы создавать картины, которые являются одновременно гармоничными и инновационными. В то время как в первую очередь они фигуративные, его картины стремятся создать визуальное поле атмосферы пространства и света, иногда вызывая тонкие описательные чувства внутри зрителей. Они привлекают людей с расстояния и заставляют их исследовать технические нюансы и поэтичность вблизи.